编者按：“文学苏军新力量”是江苏省作家协会优化文学梯队建设、培养推介文学新人的重要项目。2023年，江苏省作家协会联合中国作家网，隆重推出“文学苏军新力量”第一批10名青年作家，通过文学访谈、视频推介、专家点评等形式，让广大读者了解他们的创作历程，倾听他们的文学心声，共同瞩目当下青写的来路与远景。
作者简介
丁中冶，出生于1998年。作为南京市青春文学人才计划签约作家中最年轻的一位，丁中冶从初中开始文学创作，陆续发表了短篇小说《爱海洋》《沉浸》《解烦杂货铺》《入梦》和文艺随笔多篇，2017年开始构思创作“蛹”和“蝶”系列长篇小说，已出版的《鹿唇》《浅水》两部长篇，与尚待付梓的《平安巷》构成“新留学生三部曲”。
【访谈】
中国作家网：你在《鹿唇》和《浅水》中都营造了一种梦境，将主人公置身于虚空中，也为读者带来亦真亦幻的阅读体验。你关注意识流小说吗？为何会采取这样的文学创作形式？
丁中冶：其实直到《浅水》发表后，通过阅读一些前辈的评论，我才开始系统性的去阅读一些意识流小说，之前并没有刻意关注。虚无与现实世界的界限也许远没有人们想象的那般遥远，我从没有想过用故事向人们表达一种观点，而是希望读者通过阅读去尝试寻找自己精神世界的投影，去探究独立于物质之外，自我的矛盾体。
中国作家网：如果《鹿唇》是青春个体的精神自白书，《浅水》则向外部世界敞开，试图构建多样性的人物与场景。是什么使文本产生这种转变？对照自我，18岁到24之间，6年的经历与思考是否也让自己有所成长？
丁中冶：年龄的成长和对自己的挑战。《鹿唇》是一部第一人称的小说，这种写作手法在我看来是有局限性的，一切发生的事情都从主人公的视角呈现，这使得作者很难去剖析阐述小说中其他人物的心理活动。在《浅水》中，我尝试构造多条线索，使小说的层次更加有深度，这对于我这个“新人作家”而言无疑是具有挑战性的，在这个挑战自我的过程中我收获良多。
这六年的时间里经历了许多，独自一人在外求学，长达数年的疫情，刚刚步入社会的体验……这些都成为了我宝贵的人生阅历。年龄与阅历的增长使得我将目光从自我本身转向普罗大众。一个好故事不能是封闭性的自我感动，而是应当向读者敞开心扉。
中国作家网：你曾说只是将“虚构的人安排在虚构的空间中，任由他们之间发生故事”。创作一部小说你的灵感来源于何处？如何构思？会有既定的人物设置、故事走向、主题意识等考虑吗？
丁中冶：有的来源于生活见闻，有的可能只是做过的一场梦。我不会刻意要求自己的小说贴近生活，符合实际。当我开始起笔时，小说可能甚至还没有标题，随着故事的发生，人物形象的丰满，“他们”之间会发生的故事与对话就不难描写了。但我会定好小说的基调，例如写一个阴郁灰调的故事，自然不会允许里面有太多快乐的故事发生，塑造的人物也应当有属于各自的伤疤。
中国作家网：在创作过程中，你从对精神世界的挖掘中不断找到写作的动力，每一次书写，这其中是否也有对自我的新探索与新发现？
丁中冶：对于自我的探索是写作中必不可少的过程，从文体的转变到结构的创新，以及不断尝试新的小说类型都是一个自我反省与进步的过程。这个过程是闭塞的，很难与他人分享。我常常会思考，书中的人物是否就是我的剪影，我是否如我文字中描述的那般可怖。翟业军老师曾经指导过我，“挣脱出自我表达的渴望，学会做别人，才是一个小说家应有的德行。”这是一件很困难的事情，因为写作本身是自内而外的表达，但写作者得学会成为“旁人”。我在为此不断努力着。
中国作家网：有评论认为，“00后”作为网生一代，新媒介的形成使他们产生了新的阅读面向，传统的、纯正精致的文学趣味遭遇到挑战，对此你怎么看？你平时常读哪些类型的书，纸质还是电子？
丁中冶：纸质书带给我的阅读体验是要远远超过于任何其他媒介的。愈发浮躁且快节奏的生活使得人们阅读的时间大大减少，打我记事起至今，我亲眼见证了报刊杂志的落寞，那些守着报刊亭购买文学杂志的时光一去不复返了。但我相信一个热爱文字的人无论使用什么媒介，都能够找到能带给他独特体验的作品。我相信文学是永远不会被淘汰的艺术形式，人们只不过是多了许多接触文学的途径。只要人们还在继续阅读，我想无论是纸质还是电子都能带来别样的感悟。
中国作家网：海外留学让你有了“到世界去”的途径，不同地域的文化差异对文学观念、创作有什么影响？之后是否也会以异国他乡为主要写作背景和方向？
丁中冶：我在南京长大，还未成年便出国留学，对国内社会认知尚浅，乡土人情更是一窍不通。海外的经历是我为数不多宝贵的灵感来源，留学过程中我受到的文化冲击是很难用三言两语形容的，但由于早些年的阅读以及成长的语言环境，我的文字风格还是偏向中国传统写作者的，可能在形式上略有不同。我的下一本小说《平安巷》就着重描写了留学生与海外华人的故事，这是一个中国作家很少涉及的人群，这些少数群体的故事相当动人，却不为人知。
中国作家网：电影对你的创作起到了至关重要的作用，你如何统摄文字与影视这两种不同的艺术形式？
丁中冶：其实电影无非是有画面的小说。编剧是电影制作过程中相当重要的职务，他的存在就是将内容以文字的形式呈现出来。小说家与编剧有着异曲同工之妙，只不过编剧要兼顾荧幕的呈现，机位，对白，场景……而文字工作者更加注重于故事本身。中外都有不少通过小说改编的电影大获成功，文字与影视的区别也许没有想象中那么大。
中国作家网：分别列举一位你最喜欢的中国作家和外国作家，并给出原因。
丁中冶：中国作家余华是我非常喜欢的作家，他的作品填补了我对于我出生前那个浮沉年代故事的空白，他让我了解了“生命不能承受之痛”。
法国作家埃里克·法伊，他的中短篇小说《长崎》是在我阅读过程中特别喜爱的作品，其中包含着大量的意识流描写，一个法国作家笔下的文字竟能像日本小说一般克制，这为我之后的创作提供了许多灵感。
中国作家网：目前写作中你遇到的最大困境是什么？如何解决的？
丁中冶：丰富的心理描写往往会妨碍小说的体量，使得故事的完整性、饱满性都受到或多或少的影响。如何将意识流融入现实生活，如何将故事变得生动饱满都是我未来需要解决的问题。我在即将发布的新书《平安巷》中做了或多或少的尝试，通过多人物的加入，时间地点的跨越，融合我擅长的心理描写，加上不为人知的少数群体故事，我希望我能克服以往写作的困境，迈向写作道路的新起点。